班得瑞音乐诗全集下(典藏)

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BANDARI以超广角音场.逼真的音效采集技术.空灵缥缈的编曲.呈现一尘不染的世纪音乐.在一连5张专辑之后.第六张专辑[日光海岸]以更具透明度的音质.配合浪潮律动的编曲.呈现出抚慰心灵的听觉效果.仿佛置身在温暖阳光下.独自悠闲地漫游海岸.感受难能可贵的恬静时光..每一样乐器都有独立的特殊数位收音系统.你能体验到浑圆完美的声线.就连声波最细微的毛边都完整接收.

本碟主以管弦乐为主.配以钢琴的低吟.诠释出带有浪潮起伏的野味的夜色.竖琴如浪花般拍打上岸.配合巴松管.强调律动的根音.悠扬的木管与弦乐活象一阵清风.吹拂过海岸边沉静不动的防风林.在黎明破晓之前.这蜿蜒的海岸线.用最虔诚的心等待即将来临的第一道日光.

长笛和黑管永远是管乐重奏的梦幻组合,亲叠轻柔的钢琴上,顺着记忆穿针引线,时而风铃响起,时而又迷雾般凝人和声。

专辑中除了收录大卫·费德曼99年最畅销的钢琴成名曲〈AWoodlandNight〉柔情演奏版之外,更赋予新世纪名曲〈ChildhoodMemory〉更空灵悠远的全新面貌。此外,班得瑞乐团团长奥利佛·史瓦兹,在声闻台湾震灾之后,特别在专辑发行之前,制作一首温馨单曲《平安一生》(PEACEFULLIFE),收录在专辑中,献给台湾乐迷,用音乐传达来自地球彼端最温暖的祝福。

这首曲子原出自大卫费德曼的「月升」专辑,由钢琴改为管乐演奏,并且在降缓了演奏速度之后,诠释出的夜色竟带点浪潮起伏的野味。竖琴如浪花般拍打上岸,配合巴松管强调律动的根音,悠扬的木管与弦乐活像是一阵清风,吹拂过海岸边沉静不语的防风林。在黎明破晓之前,这蜿蜒的海岸线,用最虔诚的心等待即来的第一道日光。

长笛与黑管永远是管乐重奏的梦幻组合,衬叠轻柔的钢琴上,顺着记忆穿针引线,副歌中穿插一段拟人和声,是整首曲子接在主题后经营出来的高潮,刚巧呼应着全程串场风铃声,两者在编曲中分工架起迷雾般的帷幕,带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是,像这样的甜蜜回忆,一旦成人了,能分享的人也所剩无多了。

没有远航的打算,只是躺在小舟上假寐片刻,顺着浪潮左右摇摆,让日光晒得全身懒懒的……吉他好象乐器中一道可口的零嘴,总是能激起人休闲的想象,黏腻的尼龙弦质感,透过闲散的拨弦暖暖地贴近耳膜;编曲以钟琴配上风铃作为主奏乐器,用以调和日光直射的温度,无力垂下的双手在水里随波摆动,一切都显得那样轻盈自在。

弦乐勾勒出带着盐分湿气的风,其中夹带添加延迟回声效果的短笛,透过简单的编曲,乘着满载的弦乐,营造无垠海岸的空旷与宁静。衬在弦乐背后的铜管间歇出现,薄薄地贴在音场正上方,像一朵朵掠顶飘过的云,正慢动作前进到你凝视的远方;此刻,风轻轻拨开拟脸颊两侧碍事的鬓发,然后温柔地对你说它一路前来都看见了些什么妙事。

听惯了爱尔兰式的旋律,就很难再适应另一种音符了,独特的反复式主题,既不炫丽也不矫情,只是悠悠淡淡地划清天上人间的界线,不管你站在哪一边,都会被那股音乐气质给吸引。这首曲子由爱尔兰传统的短笛全程担纲独奏,叠在浓浓的弦乐上方,与吉他秀气的拨弦声旋转起舞。原来,世界音乐经过改编,也可以是这样空灵飘渺……

月光,是日光的反射,也是日光在地平线下传递的温情。配器主要以排笛与竖琴完美搭配,前者宽阔透明的音色正是描绘自然界的最佳选择,而后者的幽雅脱俗则创造出一股置身化外的奇妙氛围,是一首深度与远度兼顾的新世纪演奏曲,乐段中适时安排在过门重拍的手鼓,似乎正勾勒出浪花拍击上岸的律动……虽是短短的乐章,却有如精致的晶莹宝石。

童玩般效果的打击乐开场,钢弦吉他俐落的音质,恰巧应和着孩子的单纯、直接,除了想象力之外,在孩子眼中的一切都是朴实不夸张的。略带轻快的节奏装饰着低音电吉他跳跃似的跟音,凸显出黑管充满灵性的声线,在乐章后段更加入钟琴,使整首曲子变得缤纷亮丽了起来。在充满阳光的海岸上,只有孩子明白,就是天堂也不过如是哩。

赤足走在沙滩上,每颗亲吻脚趾的沙粒都是一首古老的诗,经过千年的浪潮冲刷,见证过世代交替的苍凉,如今藉这浪漫的缘份与你相遇,显得渺小、沉重。钢弦吉他加上两轨排笛,凝聚一股来自古希腊的忧郁情怀,吉他勾着三连音,慢版的小调音阶如水仙那般贤淑洁净,如果有机会到希腊,除非走一趟南境的海边才见识得到希腊的原貌。

风铃、微风、日光、海洋……这些景象随着音乐进入思绪中,很自然地,你会报以浅浅的笑,然后渴望真能有这么一次体验。乐曲从一开始就给人这样的遐想空间,排笛很称职地圆滑出一道道上扬的曲线,顺着风铃的方向前去,就遇上了像风一样清淡的弦乐,整座海岸在你的想象里鲜明浮现,不管是偷闲或仅只是路过,多来几次一点不奢侈。

乘坐飞机鸟瞰海岸线,感觉沙滩就像绢布般细致,海则是经日光调色后的果冻,如果能飞得那么高,看尽这样的美景,那么接下来最想做的,还是回到地面投身进这个美丽世界吧。黑管简略地开场,交由吉他来细绘景色,当弦乐就像云朵一样从身边片片退去,黑管又再度接手主导乐曲,恬静自然的海岸,在几声拉长高音的弦乐之下,显得晴空万里。

带民族风的节奏贯穿全曲,在律动之余,也不忘加添海风迎面的那种慵懒情调,将乐曲气氛缓缓带到白色的沙滩,听起来令人昏昏欲睡,却又不忍就这么前往梦乡而遗弃了眼前的美景。留意排笛刻意表现出的懒散,与打击乐器切实得恰到好处,加上竖琴高雅的音型催化,淬炼出洁净纯白的音乐流沙,反复聆听,就像埋在沙中晒着日光一样悠闲。

调配得如此浓稠的弦乐,令人想到天空里厚厚实实的云堆,轻轻拨动含蓄的竖琴琴弦,令琴声像是从云端彼处传来似的,排笛吹奏着摇篮曲一般的旋律,绕着圆舞曲的调子,在串串风铃间旋转生姿,透露出一种超然的天地之美,于聆赏间,彷佛空间的重力也消失于无形。传说月亮本是音乐与守护之神,从这首曲子里可以了然一二。

上帝赋予非洲的音乐精神,在藉于丰富精彩的打击乐,传递人与大地间属灵的互动,所以要描绘非洲的日落,空间感的营造就变得格外重要。这里选择排笛作为主奏乐器,配上色彩鲜明的弦乐,使视野在瞬间深远得无法捕捉;吉他的尼龙弦为曲子增添些许人味,成功地与排笛象征性的结合,整首曲子借着日落所表达的,是天人合一的境界。

钢琴的音色,很适合用来描绘小女孩的心思。从排笛的吹奏情绪中没有厘出一点悲伤或离愁,而是淡淡地接受曲中人散的时刻。混音时特别延迟并拉长排笛的回音,使之成为旋律的一部份,像是互道珍重的两个知心朋友;钢琴依旧悠悠缓缓弹着,平静得让人不禁心疼着这似乎有点早熟的小苏西。把分离当作祝福,是怎样的超然境界啊?

额外收录这首曲子,是在专辑发行前夕临时补上的。班得瑞团长奥利佛?史瓦兹于震灾当天,在获知消息后便着手创作这首曲子,希望藉由新专辑的发行传达他的宣慰之意。奥利佛?史瓦兹特别使用具中国色彩的五音阶创作旋律主题,用台湾人的心祈祷上苍怜悯这块土地,他说:“仅以这首曲子,献给还活着面对残局的受难家属……”。

梦花园,如幻如诗的地方,在迷雾中,在烟绕中,美丽的花朵盛开,有娇艳欲滴的,有朴实无华的,有迷幻多彩的。各朵花各种样子,班得瑞就象一个采花者,轻轻的摘下一朵,二朵,然后精心的浇灌,然后细细的修饰,于是乎,变成了现在的班得瑞的梦花园。

班得瑞第7张专辑《梦花园》,邀集当代最具代表性的14位新世纪大师的旷世名曲,包括苏珊希雅妮与齐豫合作的空灵名曲《Turning》、喜多郎为电影「宋家王朝」制作的千万配乐《TheSoongSisters》、更有乔治温斯顿、范吉利斯、尚马龙、雅尼等当代风云名曲。卸去繁复的商业编曲,还以大师创作最纯净的原色,洋溢着花香般的优雅芬芳。透过班得瑞如梦似幻的诠释,每一首作品,都呈现出其创作灵性最真实的一面,随着乐曲高低流转,你可以用听觉领略在新世纪音乐花园里,每一场缤纷多彩的花期,以及盛开与凋零的两样美感,将更亲近地与每一位大师的心灵面对面,体验前所未有的音乐感动。

让您紧绷的身心,一瞬间完全释放浸淫在宽阔的阿尔卑斯山顶,空气透明到彷佛连阳光的颗粒都能看见,班得瑞全新挑战以超广角音场、空灵飘渺编曲,呈现出一尘不染的新世纪音乐!

班得瑞将纯净的湖面风光,呈现在清新自然的声波中,只要听过一遍,相信您便能深刻体会班得瑞走红乐坛二年的脱俗魅力!

渐渐地,您的心境却如湖水,晶莹见底14首空灵仙乐,居然点滴描绘出多层次变化的湖畔景致!您将感受到阿尔卑斯山顶晨雾氤氲的湖面波浪,还有那沉堆一夜的月色自湖心隐隐透光的迷幻风情;从日升到宁静午夜的微妙变化。细腻动态尽在琉璃湖畔中清晰可见!

音场与录音质感音质感与聆赏惊艳度,自然是更上一层楼!班得瑞特别拉远了音场的景深,以表现风平浪静时,湖畔辽阔的回音;到底水底下蕴藏的是什麽样神秘生物呢?

◎ 成功拉远5万公里的超频宽音效,◎ 深入阿尔卑斯山林,走访罗春湖畔和玫瑰山麓、少女峰。

◎ 班得瑞以先进的数位采样技术,将天然的回响,钜细糜靡遗地记录下来……。

世外桃源总是神秘的,自古至今,谁也无缘前去一探究竟;每个人都期待自己就是下一个幸运儿。此时此刻,通往香格里拉的时空之门,现在正开启着呢……

再没有比马可波罗更具冒险魅力的代表人物了。充满东方意象的音乐气氛,是否暗谕这座神秘的琉璃湖畔,其实湖心就接连着神秘的东方呢?

夏日的高山湖畔生机蓬勃,围绕四周的动物们齐舞生命节奏,凡所需所求,俯拾皆是,大地又何曾贫瘠到要让生灵杀戮相争呢?一首纪念生态环保的乐曲。

这位希腊神话的神 ,张着象徵神圣的翅膀,威严而荣华。让人羡慕的不只是那手中呼风唤雨的魔法,而是那祥和宁静的存在境界。

爱让人变得多愁善感,也让人学着不怕受伤,也开始懂得享受忧郁。从爱而来的忧郁,说穿了,只是穿上万圣节戏装的甜蜜罢了。

成军超过10年的班得瑞,为新世纪乐坛最走红的「元老级」团体。行事低调的他们,总在「世界花园」–瑞士山林里寻找创作灵感,希望能以音乐来转达潜含於自然界里最真实的情感,以超广角音场、空灵飘渺的编曲,呈现一尘不染的新世纪乐风。

整张专辑,他们花了叁年的时间,埋首於瑞士南方的萨斯菲山谷(SaasfeeValley)之中,不仅实地撷取当地的自然原声为素材,并以音乐忠实呈现从白霭冷洌的雪色,舒人胸怀的绿茵,到静观月升的静谧,沐浴温暖日落等不同时空的时节变化。承袭班得瑞以往对於自然界刻画的细腻工笔,你彷佛在这14首乐曲中乘风而行,跟着地形的起伏而滑行於山谷间各个角落,感受平原的辽阔,山峦的雄伟,赞叹造物者的鬼斧神工。

成军近15年,如今已出版10张专辑的班得瑞乐团,至今仍无精选辑问市,只因他们的每首作品皆具主打格局,任何选辑,都无法完整呈现班得瑞乐团的音乐精髓。一向行事低调的他们,大部份的时间,皆置身瑞士山林里,除了收录难得听闻的自然天籁,每首创作的灵感都是与自然界互动的结晶,汲取存在天地间最贴近人心的原始脉动为节奏,造就他们的音乐,让人听一次就能深深烙印心中。

本辑中,班得瑞首次以夜为场景,将瑞士山林与天地间的自然静谧,转化成一首首澄静心灵的不朽乐章。其中除了10首全新创作外,亦包含来自爱尔兰、英格兰、法国等地的作曲家作品,如恩雅「牧羊人之月」、「浮水印」、莎拉布莱曼「月光女神」专辑中的代表作、以及电影《艾蜜莉的异想世界》配乐,扩展了班得瑞的音乐宽度,亦演奏出唯有他们才能呈现的瑞士山林风情。

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